Teardrop Park.-

Teardrop Park. -Nueva York. -EE. UU

Teardrop Park es un parque público en baja de Manhattan, en Battery Park City, cerca del sitio del World Trade Center. Fue diseñado por Michael Van Valkenburgh Associates. El parque incluye el arte diseñado para ello por Ann Hamilton. El parque se encuentra entre edificios residenciales hacia el extremo norte de Battery Park City, en la esquina de la calle Warren y River Terrace.

La creación de la Teardrop Park es parte de la construcción de Battery Park City, un barrio en el extremo suroeste de la isla de Manhattan que se creó en la década de 1970 por el vertido del río Hudsonentre el mamparo existente y la línea del muelle histórica. Antes de la construcción, el sitio estaba vacío y plano. El parque fue diseñado en previsión de cuatro torres residenciales altos que definirían sus bordes oriental y occidental. A pesar de que Teardrop Park es un parque público de la ciudad de Nueva York, el cliente para el parque fue la Autoridad de Battery Park City, y el mantenimiento es supervisado por el Battery Park City Parks Conservancy.

El parque se abrió el 30 de septiembre de 2004, y es uno de varios en Battery Park City. Situado cerca de Rockefeller Park, que cuenta con una zona de juegos populares con el equipo estándar, el Teardrop Park fue diseñado en colaboración con expertos de juego de la Iniciativa de Aprendizaje Natural para complementar en lugar de replicar el área de juego existente. Elementos de juego del Teardrop se integran en el paisaje de la ciudad para que los niños interactúen con materiales naturales como el agua, las plantas, las rocas y la arena.

Teardrop Park fue elogiado por su uso de plantaciones naturales en un parque infantil. Un artículo describe el parque lleno de gente con los niños y sus padres, y ofrece un refugio naturalista bienvenida de la ciudad.

Otro crítico dijo que el parque era apenas utilizado, ya que no ofrecen suficientes cosas que hacer. En un artículo posterior, escrito por expertos en desarrollo infantil que ayudaron a diseñar el parque, según un estudio indicó que el parque es bien utilizado, y «merece ser alabado como un espacio público con éxito »

El medio más sombrío sur del sitio es un área de juego activo con una larga caída, dos canteras de arena, «pasos» de teatro y una zona de juegos de agua. La mitad norte del parque es el espacio de juegos sin programar que ofrece un amplio césped, que se califica para atrapar más luz desde el sur, los bancos del parque, un pequeño humedal ruta de juego, y una zona de reunión a partir de las rocas del estado de Nueva York, una instalación creada por el artista Ann Hamilton.

Dividiendo estas dos áreas hay una pared de roca grande, construido a partir de rocas sedimentarias traídas de otras partes del estado de Nueva York. Las rocas están apiladas para parecerse a un estrato natural e incluir una fuente de agua para permitir que los carámbanos se formen en invierno. Un pequeño túnel conecta las dos áreas, y es un homenaje a Frederick Law Olmsted y los túneles se crean dentro de Central Park en Nueva York. Vías del entrecruzamiento de sitio, proporcionando vistas elevadas dentro del parque y más allá, así como las conexiones urbanas de todo el parque. El parque fue diseñado según las directrices verdes de Battery Park City. Iniciativas sostenibles incluyen la reutilización de aguas grises recogidos de los edificios circundantes en el riego del parque, así como la selección de materiales de construcción sostenibles. Las plantaciones del Teardrop Park están diseñados para prosperar en un sitio relativamente sombrío y proporcionar un hábitat para las aves nativas y migratorias. Los suelos del parque están diseñados para soportar la vida vegetal y sin el uso de fertilizantes químicos, pesticidas, herbicidas, fungicidas.

 

Con la construcción a partir de 2008 y la finalización prevista en 2009, en forma del Teardrop Park fue ampliado por la calle hasta el sur. El diseño del Sur fue también por Michael Van Valkenburgh Associates y continuó ciertos temas desde el parque original. La nueva porción de parque dirigido, su microclima muy sombreada mediante la introducción de tres de 8 pies de diámetro (2,4 m) helióstatos o espejos solares, que reflejan el sol desde lo alto de un edificio residencial de apartamentos en Battery Park City. Los espejos fueron diseñados por Carpenter Norris Consulting

Teardrop Park. -Parque Lágrima es un parque público residencial rodeado de edificios en lo más ancho del parque.

Ofrece plazas para personas de todas las edades, especialmente los niños pueden disfrutar de jugar en la arena, trepando por las rocas, escondidos en los arbustos altos, etc. función especial es una pared de piedra con hielo de agua caída, que cruza el parque y lo divide en dos partes diferentes.

La primera es la más cubierta de hierba, prado rodeado de arbustos y árboles pequeños y un poco elevado en los bordes.

La otra parte está estructurada en diferentes campos de juego más pequeños, muy emocionante para los niños, con muchas características para estimular sus mentes y cuerpos.

Sa Riera.-Palma de Mallorca.-                                                                                                           Gran espacio verde

Sa Riera. -Palma de Mallorca

El Parque de Sa Riera se ha convertido en un gran espacio verde en la construcción de la transición entre la ciudad y zona de aparcamiento con capacidad para conciliar sus propios usos de las contingencias específicas de las ciudades.

La construcción se organiza a partir de la manipulación de imágenes naturales y rurales que se introducen en la ciudad, aprovechando que la oposición natural versus lo artificial.

La transformación y sus alrededores en el parque de la ciudad significaría un aumento significativo en las áreas verdes de la ciudad que puede crecer en el futuro con la incorporación de nuevas áreas en la actualidad con usos obsoletos, lo que configurará el gran parque en la ciudad de Palma.

El parque se ha convertido en una gran zona verde con superficies suaves y la capacidad de conciliar sus propios usos de las contingencias de la ciudad específicas, tales como fiestas, conciertos y ferias.

El nuevo parque situado en el centro de la ciudad significa una interrupción en la continuidad del tejido urbano, no sólo por su tamaño sino también por la topografía deprimida típica de un lavadero.

Para mejorar la calidad de las reservas verdes, el tráfico fluye hacia el perímetro del parque y un nuevo aparcamiento subterráneo se realiza bajo una de las calles laterales.

Rechazada la posibilidad de cubrir el lecho del lavadero, se aprovecha de su presencia para estructurar el parque en su dimensión longitudinal.

La sección se ensancha gradualmente la generación de una secuencia de aproximación gradual a la cama lavado en seco.

El proyecto está concebido a partir de la sección, que se extiende desde el curso de agua a las calles que limitan el recinto, la construcción de la transición entre la ciudad y el parque, y acercándose a los niveles del parque hasta el punto más alto de la ciudad actual.

La sección asimétrica de la cama de lavadero se abre en la parte superior de la explanada del parque, con laderas verdes.

La construcción del parque se organiza a partir de la manipulación de imágenes naturales y rurales que se introducen en la ciudad, aprovechando que la oposición natural versus lo artificial.

Un geometrizado bosque mediterráneo se encuentra en los niveles superiores, entendida como punto de vista sobre el resto del parque. La zona intermedia se trata de terrazas plantadas como un cultivo agrícola.

La explanada inferior está destinada a programas más específicos, tales como áreas de juego, bares o una fuente monumental.

Mandelapark.-Almere

Mandelapark, Almere. –  Parque Mandela, Almere, Países Bajos

Un parque y una plaza diseñada por Karres se han completado en el nuevo distrito de negocios cerca de la estación de tren Almere.

El nuevo distrito incluye tres torres de oficinas desarrolladas por el Eurocommerce los inversores, que son las más altas en Flevoland a una altura de 120 metros.

El parque está situado sobre el aparcamiento subterráneo de las torres de oficinas, mientras que los cuadrados de la zona media entre las torres y la estación de tren.

Esta área es parte de un plan maestro por Rem Koolhaas para Almere, un «horizonte inmediato» define el borde de la ciudad más joven de los Países Bajos. Karres y Cia añade una «identidad instantánea» en este contexto completamente artificial.

El parque está situado en el techo de dos capas de cuatro aparcamientos subterráneos.

Con una longitud de 200 metros, es el parque más grande de la azotea en los Países Bajos.

El parque es un oasis verde en un entorno muy urbano, un paisaje con características de agua, hierbas, plantas perennes y arbustos en flor.

Visto desde la parte superior de las torres, el parque se presenta como un mosaico verde que cambia de color a lo largo de las estaciones.

Una avenida de plátanos maduros define un borde visual y espacial del parque.

Un estanque de 200 metros de largo corre a lo largo del borde norte del parque, llamando la atención a la escala del parque.  Los caminos se hacen de asfalto terrazo, creando una superficie continua y sin interrupciones.

En el extremo norte del corazón de la ciudad, cerca de la estación principal de Almere, un nuevo centro de negocios haya sido realizada. EuroCommerce inversor desarrollado tres torres de oficinas aquí, los edificios más altos en Flevoland a 120 metros. Karres + marcas diseñadas estación de la plaza entre las torres de oficinas y la propia estación, así como Mandela parque al norte de las torres. Mandela Park está situado entre el centro de la ciudad y una zona residencial suburbana, situado en lo alto dos aparcamientos subterráneos de cuatro plantas.

Donde la arquitectura del paisaje es por lo general una disciplina espacial que revela estructuras históricas en el paisaje e interpreta para el futuro, en este proyecto que consistía en encontrar el genius loci : el Flevopolder es, después de todo, un paisaje artificial de menos de 50 años de edad. En este contexto completamente ‘hecho por el hombre’, la elección se hizo para crear un paisaje artificial en el parque.

Mandela Park es un oasis verde en un entorno altamente urbana; un paisaje ondulado con juegos de agua, pastos ornamentales, plantas perennes y arbustos en flor. Más de 200 metros de longitud, Mandela Park es uno de los parques más grandes sobre cubierta en los Países Bajos. Desde las torres, el parque se presenta como un mosaico verde que cambia de color y composición a lo largo de las estaciones. Una avenida de plátanos maduros proporciona la frontera espacial y visual del parque. En el extremo norte del parque, una piscina de 200 metros de largo hace que la escala del espacio legible. Los caminos se implementan en el asfalto terrazo, de tal manera que una superficie continua y sin problemas se podría realizar. Una amplia frontera con rodar los cambios en la elevación hace que la topografía artificial legible y proporciona un marco claro alrededor del parque.

Así pues, el nuevo parque forma una transición reconocible entre el centro de la ciudad y las zonas residenciales adyacentes. La plaza de estación en el otro lado de las torres se realiza en la misma piedra natural que se usa también en el centro de la ciudad. En la zona entre el parque y la estación, diferentes pavimentos están entrelazadas juntas por medio de un patrón de código de barras. De esta manera, una adherencia óptima de las dos zonas se lleva a cabo.

Eduard Wallnöfer Platz .- Landhausplatz en Innsbruck.-

Eduard Wallnöfer Platz / Landhausplatz en Innsbruck

Objetivo de la intervención a Eduard-Wallnöfer-Platz (Landhausplatz) era crear un espacio público urbano contemporáneo, que negocia entre las diversas condiciones contradictorias y las limitaciones del sitio y establece un escenario para una mezcla nueva de las actividades urbanas que se caracteriza por una amplia gama de diversidad.

El proyecto realizado consiste en una escultura de 9.000 metros cuadrados de piso de concreto.

Eduard-Wallnöfer-Platz era la plaza más grande pública pero descuidada en el centro de la ciudad de Innsbruck en el Tirol, Austria.

El sitio, sin embargo, mantiene un significado simbólico de los cuatro monumentos colocados allí. Un garaje subterráneo fue construido en 1985.

Antes de la transformación que se llevó a cabo, la atmósfera de la plaza y el aspecto espacial fue dominado por la fachada del edificio de la tirolesa edificio del gobierno provincial de la época del nacionalsocialismo, y por un monumento a gran escala, que parece un monumento fascista – que, de hecho, ya pesar de su aspecto visual es un Monumento a la Libertad que se conmemora la resistencia en contra, y la liberación del nacionalsocialismo.

La intervención tiene por objeto compensar las ideas erróneas existentes y para reforzar la importancia histórica del monumento.

La nueva topografía de la plaza ofrece una base moderna y transformadora de los monumentos y los hace accesibles – física y con respecto a una nueva percepción. Pero se convierte en una escultura urbana a través de su contexto de la ciudad, su acabado en el concreto ya través de su función. La accesibilidad y el diseño de rutas resultado de la modulación de la superficie que se ocupa de las limitaciones espaciales, los requisitos funcionales y con las consideraciones morfológicas.

. Los peatones y los usuarios, así como los monumentos en su papel de protagonistas en esta etapa nueva de la ciudad permiten un foro operativo público y abierto entre la estación principal y del casco antiguo.

La superficie brillante de las funciones cuadrados como un campo de proyección tridimensional en la que los protagonistas junto con los árboles causan una obra de teatro de alto contraste dinámico de la luz y la sombra durante el día.

Frente a este telón de fondo las estaciones del año se celebran con fuerza.

La luz indirecta reflejada desde el suelo de la escultura dirige el paisaje en tiempos de la noche.

En la parte norte de la plaza, la amplia zona plana en la parte delantera del Landhaus se concibe como un espacio para eventos generosos de usos múltiples proporcionando la infraestructura de acuerdo.

Una fuente de gran escala se activa el campo expandido y proporciona enfriamiento en verano.

Al sur del monumento de la liberación de la topografía ofrece una variedad de situaciones espaciales para múltiples utilizaciones.

La textura de la superficie del hormigón varía según el tipo de configuración geométrica.

Por debajo de muchos árboles el suelo continuamente se funde en los alojamientos de seguridad con un acabado similar al terrazo pulido.

El grupo escultórico de uno de los monumentos se integra en el vaso de una nueva fuente donde el agua corre por escalones tallados en una pendiente. La fuente poco profunda y los juegos de agua en frente de los Landhaus ofrecer juegos para niños ayuda a enfriar el clima en el verano local.

Plaza de la Ciudad.-Luxemburgo.-

Plaza de la Ciudad. -Luxemburgo

Entre que miran hacia adelante edificios de gran altura y los altos hornos del pasado, la nueva plaza Romana es el centro de Belval Ouest, un proyecto de desarrollo de la ciudad que se construye actualmente en Luxemburgo, en los terrenos de una antigua fábrica de acero.
. La atmósfera de la fábrica en desuso industrial se caracterizó por amplitud y rugosidad, así como plantas pioneras, como los musgos y los abedules.

La situación anterior es necesariamente literalmente cubierta por el nuevo uso y un nuevo diseño., que dejan vacíos grandes áreas de espacio y también sirven como centros de coordinación en este vacío.

El objetivo principal era dejar que las cualidades ocultas ahora brillar a través del rediseño.
Zonas para sentarse y árboles nuevos se concentran en las islas, que dejan vacíos grandes áreas de espacio y también sirven como centros de coordinación en este vacío.

El envejecimiento de materiales como el hormigón, madera y acero sin tratar en combinación con detalles en bruto hacen posible el asentamiento de la pátina del pasado para volver.

Olympic Village. – Villa Olímpica de Innsbruck, Austria
Olympic Village. – Villa Olímpica de Innsbruck, Austria

OlympiaWorld Innsbruck es un complejo instalación deportiva polivalente en Innsbruck, Austria. Fue inaugurado en 1963. El complejo sirvió como el parque olímpico de los 1964 y 1976 Juegos Olímpicos de Invierno, así como los 2012 y los Juegos Olímpicos de Invierno de la Juventud.

La plaza pública recuerda a una alfombra jugable, formando el nuevo centro de los barrios y convirtiéndose en un escenario de las actividades cotidianas de la vida y de la comunidad.

El diseño abierto permite cruzar y usar en cualquier dirección.

En el rango de la pérgola similar a una nube y el.

Dispuestos geométricamente puestos de rango, forming «Heumandln» (esculturas de heno) se extienden un campo que ofrece diferentes experiencias espaciales:
Dependiendo de su posición, las filas de cerrar o se vuelven permeables – un principio simple, pero eficaz, tal como la conocemos, tal vez desde los prados de nuestra infancia.
Este «jardín alpino» que separa la parte norte que se asigna como el área de mercado de la parte sur, donde los acontecimientos de algunas asociaciones pueden tener lugar.

Fabrica de Merida.-Movimiento de jóvenes.-

Fábrica de Mérida. -Movimiento de jóvenes

Skatepark, paredes de escalada, Internet de banda ancha, Modding, Tuning, Modelando, graffiti, artistas urbanos, teatro de calle, equilibristas, actividades circenses, videoarte, música electrónica, acrobacia, artes escénicas, Manga, Parkour, Artes Audiovisuales, Danza Contemporánea, Danza Funk e Hip-Hop, Dance Hall y el MACC (actuaciones contemporáneas de arte corporal) son las actividades que componen la fábrica reconocidas colectiva y se unirá a la fábrica por consiguiente, la llamada de Mérida.

No sabemos qué tipo de filtro se aplicará en el futuro para el nuevo cuarto o las próximas actividades, pero tenemos la intención, sin embargo, dentro de nuestro rol asignado como arquitectos, no tener ningún filtro a cualquier persona.

Por tanto, el edificio está concebido como una gran marquesina abierta a toda la ciudad para recoger cualquier persona que necesite a una vivienda allí.

Esta vela está apoyada por una serie de partes de plantas ovoides que sostienen los diferentes elementos de las funciones que se requieren, que son tratados como módulos independientes capaces de ser utilizados por separado con autonomía conjunto, regulada y controlada por la dirección del movimiento de fábrica.

Las actividades que se desarrollan a continuación están cubiertas de la lluvia y el sol por el dosel grande, que actúa como un gran colchón de la envolvente térmica de un metro de espesor, de modo que no habrá necesidad de utilizar aire acondicionado.techo,cubierta,

El techo se entiende, y se extiende, como una nube de luz, transparente protectora, construido con una estructura tridimensional de malla de 1 metro de espesor que cubre los diferentes niveles.

Está cubierta se apoyará sobre pilares de acero colocados en el perímetro.

El apoyo a los elementos ovoides hasta el más alto nivel, donde se une con la estructura de paredes de escalada hecha con la misma malla tridimensional.

La propuesta en su conjunto se encuentra en un sótano de cinco metros de altura donde la delicada base histórica romana de la ciudad de Mérida permanece.

Tilburg Square. -Holanda.

Tilburg Square. -Holanda

En este diseño ganador de la colina, la plaza se convierte en la plaza principal de Tilburg, una vez más, alegre y relajante, moderno y verde.

Un lugar de celebración de festivales culturales, ferias y un homenaje a Guillermo II.

El diseño de la plaza es muy sencillo, una plataforma de forma triangular cuyos tilos situados en un espacio triangular. La forma divergente de la plaza está definida por su entorno y acentuada por una plantación de plátanos a lo largo de los bordes.

La forma triangular de los moldes de la plataforma en sí en el espacio disponible y es una referencia al origen rural de la plaza.

Los materiales para la plaza se eligen de tal manera que se conectan fácilmente con el entorno y el nuevo diseño para el anillo de ciudad.

La plataforma tiene un montón de espacio y ofrece muchas oportunidades para los usos contemporáneos

Con los materiales elegidos, el «escenario» es un híbrido entre un centro urbano y un oasis verde.

Campo de juegos Belleville.-Paris

Campo de juegos Belleville.-Paris

El parque de Belleville es uno de los parques y jardines del XX Distrito de París, con una superficie de superficie de 45 000 m², situado a medio camino entre el Parque des Buttes-Chaumont y el cementerio del Père-Lachaise.

El parque de Bellaville está instalado sobre la colina de Belleville que culmina a 108 metros de altitud. Una terraza en la parte superior del parque ofrece una vista panorámica sobre la ciudad de París. E

l parque fue diseñado por el arquitecto François Debulois y por la cooperativa de paisaje API dirigida por el arquitecto paisajista Michel Viollet. Fue inaugurado en 1988.

Con 1200 árboles y arbustos, plantas vivaces, plantas de vid y las rosas, el parque es una realización de la ciudad de París. Hay también algunos viñedos en memoria de las culturas y las festividades del pasado.

El parque también ofrece una fuente con una cascada de 100 metros de largo que corre por la colina y 1000 metros cuadrados de césped. También hay un parque infantil para los niños con un pueblo de madera, tenis de mesa y un teatro al aire libre. Después de un largo cierre debido a la inestabilidad del suelo, esta zona fue abierta a principios de 2008.

Por último, Belleville Park alberga la casa del aire, un espacio educativo diseñado para educar a los visitantes sobre la importancia del aire y los problemas de contaminación.

El proyecto de diseño sigue un proceso de consulta llevado a cabo por CODEJ (vertido Comité le Développement de l’Espace pour le Jeu / Comité para el desarrollo de áreas de recreación) en 2003.

Los niños y talleres para adultos (expresiones orales, escritos y gráficos) ha permitido poner a punto los deseos de las poblaciones afectadas e identificar los objetivos del proyecto de diseño.
Nuestro trabajo entonces consistió en sintetizar e interpretar las expectativas del público para proporcionar una respuesta espacial verídico y original.

Flujo libre y poderoso, el imaginario de los niños no necesita decoración explícita para luchar.
Vamos a tener nuestra fuente de inspiración de un juego tan espontáneo como interminable, tocaba en grupos de niños de todas las edades: el teatro.
Las casas de juegos pueden ser diseñados en varias versiones: habita en los árboles, troglodita, bosque…

También hay una versión urbana, el interior y mínima que funciona igual de bien: es el domingo por la tarde teatro, construido desde cero en el dormitorio con un colchón y su apoyo, una silla, palos de escoba y toallas de baño estirados. Sucesivamente un barco, un colgante o un castillo medieval, que se adapte a todas las interpretaciones y abstracciones: es inteligente.

En esta perspectiva, hemos tratado de confundir las cosas mediante la superposición de diversas evocaciones posibles: paisaje de montaña, sitio de construcción, alfombra voladora, matacán, fortificaciones medievales, los carriles del barco pirata, etc.…

Situado en una ladera de tono alto, la zona de juegos es un curso de escalada, con inclinaciones diferentes para los diferentes niveles y diferentes grupos de edad.

Area de juegos en Schulberg.- Wiesbaden, Alemania.-

Zona de juegos escultóricos en Schulberg. – Wiesbaden, Alemania

La adaptación de la «Schulberg» en Wiesbaden (Alemania) crea un nuevo espacio público extraordinario.

El terreno de juego de diseño arquitectónico, con vistas al centro de la ciudad de Wiesbaden, está atrayendo a personas de todas las edades y orígenes étnicos para reunirse y comunicarse a través de la acción de juego.
El corazón del nuevo espacio público está constituido por un parque artístico y de ambiciosa forma que consisten en una estructura espacial de gran tamaño.
Junto con los Kunsthaus adyacentes reconstruidos (museo y estudios de artista), el monumento de la ex-Synagogue y el Römertor restaurado (un acueducto romano del siglo tercero) el Schulberg puede ser visto como un catalizador en esta área anteriormente descuidada.

Debido a su diseño excepcional y escultórico del nuevo campo de juego, por un lado, destaca la importancia urbanística del sitio histórico con vistas a Wiesbaden y en la oferta de otro lado unas atractivas y complejas actividades de juego.
Tres elementos principales definen el campo de juego:

El elemento principal es una escultura espacial que consiste en dos tubos de acero verde sinuosas y flotando en el medio de árboles, la nivelación de la distancia y la altura.

En medio de esta estructura, una tensa escalada neta es la creación de un bucle – una secuencia continua de las actividades de juego para niños y adolescentes.

La forma pentagonal de la estructura se inspira en la forma histórica de la ciudad de Wiesbaden, mientras que los altibajos de las tuberías se refieren a situaciones urbanas en el sitio, generando situaciones de entrada o pasar por alto los puntos.

La escultura entera tiene 35m de diámetro.

El anillo interior mantiene una longitud de 107m y el anillo exterior una longitud de 120m.

En algunos lugares, la construcción de acero en voladizo es impresionante hasta 15 m.

La estructura no se excede la altura de 3 m para cumplir con los reglamentos de seguridad para los diseños de patios de recreo.

Dentro del bucle hay seis escalas principales para la reproducción de las actividades: en un jardín de lianas que los niños pueden subir y bajar o girar en medio de lianas con diferentes niveles de dificultad.

Placas de caucho granulado, parcialmente rotativos, son apoyados a la escalada o simplemente ofrecen una plataforma de descanso.

En la parte más baja de la estructura, las placas de caucho permitir que el usuario pase sobre la red saltando de placa a placa.
Escalas adicionales en el recorrido están rebotando por ejemplo membranas, un túnel, un columpio nido, una membrana deslizante y una pared de escalada empinada.

El brillante color verde de atracción de la escultura se corresponde con los árboles en el lugar y los edificios adyacentes de ladrillos rojizos.

Biljmerpark

Biljmerpark.-Ámsterdam.-Países Bajos

Un desplazamiento desde la cantidad hacia a la calidad se ha convertido en la política para la remodelación. Bijlmerpark y sigue siendo en el parque principal de esta zona urbanizada y se identifica como un nuevo entorno residencial con un programa de aproximadamente 900 viviendas.

El Bijlmerpark es el parque principal del distrito al sureste de Ámsterdam “Bijlmermeer”. En la década de 1960 y 1970 era un barrio modernista de Ámsterdam, con residencias de gran altura y redes de infraestructura disyuntiva para los peatones y ciclistas, donde los servicios y las instalaciones eran pocos y distantes entre sí. También se habían desarrollado allí problemas sociales a finales de la década de 1980. Se inició entonces un proceso de reestructuración radical, integral. La renovación de la Bijlmerpark es el último capítulo en este proceso.

Los componentes principales son un parque que rodea una instalación deportiva central y unidades residenciales. El concepto reconfigura la estructura espacial y social. La nueva vivienda se encuentra frente al parque, proporcionando ojos y oídos al parque. La posición central del parque deportivo mantiene esta instalación a poca distancia de los residentes.

Deportes y explanada de juegos. -La explanada deportiva y el juego en el centro del parque se implementa como una derivación de la vía principal: el peatón y la bicicleta la ruta circular del parque
La explanada abarca varios elementos: un juego de pelota, la tira de juego, el ‘rey de orugas «, una pista de patín y un patio de juegos de agua y arena.

El asfaltado polideportivo incluye una etapa y la pelota con los receptores de grado «profesionales» de rutas Boulder.

Una serie de cuadros amarillos en la seguridad de superficies brillantes y brillante de color rosa que hace la tira de juego, que contiene diferentes tipos de puentes colgantes y una tirolesa de conexión a la «oruga rey.

La estructura del «rey rastreador es un muro de juego multinivel que incorpora funciones para el administrador de zona de juegos y dos baños públicos.

La banda se encuentra tocando a los pies de dos colinas verdes con árboles.

En la parte superior de la colina de un parque de skate-que consta de dos piscinas conectadas está oculto, con los bancos y las escaleras que bajan a nivel del suelo una vez más.

Por encima de la otra colina se puede encontrar una zona de juegos de agua y arena, un paisaje colorido para los niños más pequeños con cajas de arena y chorros de agua.

Parque Vlaskamp .-La Haya.-Holanda

Parque Vlaskamp. -La Haya. -Holanda

Parque Vlaskamp es un parque de la comunidad, que atrae a muchos visitantes. Es un enlace directo a los bosques de la ciudad, y con la misma y parte importante de la estructura verde de La Haya.

En 2005, se le pidió Carve para hacer una propuesta de revitalización de todo el parque. El objetivo más importante era traer de vuelta máxima transparencia en el parque, mediante el uso de las cualidades verdes existentes.

Todas las áreas de playa y aparcamientos están vinculados a las vías y estructuras arbóreas. Los nuevos elementos de la playa están diseñados especialmente para este lugar, mantener los objetos en el suelo o desde lo más transparente posible. Una estructura de madera ascendente es una frontera cajón de arena y el elemento sentado, desarrollándose en una pista de madera con una diapositiva. La superficie de seguridad tectónica contiene un disco giratorio gigante incorporado. La más de ocho metros de alto de la torre de escalada (apodado ‘chimenea’) ha pilares y un volumen en el nivel del dosel de los árboles de los alrededores como Treetrunk. Permite que los niños experimenten el parque desde una altura enorme.

El parque consta de un anillo ascendente que es a la vez una ruta curva a la diapositiva, como un límite escalable de dos caras.

La pared vertical exterior está hecha de listones de madera con perforaciones redondas y las bodegas de escalada.

El anillo incluye un área interior con laderas onduladas azules de juego y un arenero.

Varios pasajes conducen hacia y desde esta zona interior y ofrecen sus propios asientos y posibilidades de juego.

La pared de madera con vías de escalada horizontal y las pendientes pronunciadas crean posibilidades de juego para cada niño, dependiendo de sus propias habilidades, la puede utilizar de distintas maneras.

Dentro, alrededor y en el anillo hay un amplio espacio para cuestionar los juegos activos, juegos de movimientos repetitivos (girando, deslizándose, saltando y girando), juegos de construcción (arena) y para los juegos de fantasía (túneles, andenes, refugios).

Green Library.- Tokio.-Japón

Green Library. – 2-7-2 Fujimi Chiyoda-ku Tokio, Japón

Árbol del tiempo en el vestíbulo a la entrada principal a las residencias, hay una placa y un árbol de alcanfor. -Cinnamomum camphora simbólico llamado el «Árbol de la hora. “

En la placa, diversas historias que cuentan la historia de Fujimi Ni-Chome y Tokio (Edo), han sido tallado en palabras e imágenes.

Las líneas se extienden desde el alcanfor centralmente plantado como las raíces, y llegar como un diagrama del árbol moviéndose de información antigua a la nueva información

La información sobre todo narra la historia de las casas de samurais en la zona desde el período Edo hasta el presente, y está muy dividida en tres categorías: «Historia de Fujimi Ni-Chome», «Historia de Edo / Tokio» y «Historia Natural.

«Al tener la información que diferenciar cuando se mueve desde el centro, y se extienden en un diagrama de árbol, nuestro objetivo es hacer que las historias se conecten unas con otras, desarrollando a medida que se enredan.
El «Árbol de la hora» ofrece una visión general de la historia de la región desde el periodo Edo hasta el presente, y, como un símbolo de residencias torre orgullosa en Fujimi, Chiyoda, ofrece la oportunidad de descubrir diferentes conexiones a través del tiempo.

Y en la raíz de la historia, el árbol de alcanfor central crece en el futuro.
Raíz 1: Historia de Fujimi Describe la historia de las residencias de samurais, los cambios en la toponimia de la zona, y la forma en la zona llegó a ser llamado Fujimi Ni-Chome.
Raíz 2: Historia de Edo / Tokio Describe la historia de la ciudad de Edo (con un enfoque en el área alrededor de Chiyoda-ku) a lo contemporáneo de Tokio.

Puedes seguir los períodos de tiempo, mientras que el tejido a través de patrones de mapas antiguos y ukiyo-e.

Raíz 3: Describe la Fundación Natural de las transiciones en la naturaleza de las relaciones entre los seres humanos y la naturaleza de la época de Edo, y el día de hoy. La información sobre la Edo-era la jardinería,

El Kaede-Gomon (Maple Gate) y Sakura Gomon (Puerta de la flor de cerezo), y los árboles de cerezo actuales.

Kjeksa.-Bud.-Noruega.-

Zona de descanso en Kjeksa. -Bud. -Noruega

Proyecto es una parte de una » rutas turísticas nacionales “

Kjeksa Mirador está situado en la carretera del Océano Atlántico en más y Romsdal, cerca de la pequeña aldea de pescadores Bud.

La innovación en el uso de material con importancia local se ha convertido en una herramienta para crear nuevos vínculos públicos entre los valores históricos y naturales y el turismo en el futuro.

. El área de descanso está construida en torno a dos viejos árboles.

Se conservan como elementos centrales que muestren claros signos de exposición al clima de la costa rugosa.

Cada uno de ellos está enmarcado por un jardín rectangular empotrado de grava y bancos.

La grava verde del relleno es un producto de desecho de la industria de la fusión local y se mantiene en su lugar por una estructura de acero oculta.

El Van Camp Vaart Zona de juegos.-La Haya Holanda

Van Kampenvaart La Haya. -Holanda

Este nuevo campo de juego se encuentra en un césped existente y conformada como una manta de color rojo doblado con un fuerte carácter gráfico.

Mediante la construcción de pliegues entre una rampa, se crean varios ángulos. La posibilidad indefinida del campo desafía los límites de los dos hijos (parcialmente) discapacitados y no discapacitados.

Rutas que se cruzan permiten a que los niños con capacidades diferentes se reúnan y se ayuden entre sí. En el campo de juego, se han añadido diferentes agarres de escalada y elementos táctiles, así como una estera de goma en movimiento. Tubos Whisper, una amplia diapositiva, un disco giratorio ‘cóncava’ y una hamaca crean elementos de juego adicionales. El diseño inclusivo promueve la igualdad juego.

1 de cada 20 niños de 14 años de edad o menos viven con un tipo de discapacidad, ya sea moderada o grave, según UNICEF. Tales cifras plantean preguntas sobre si la mayoría de los play-instalaciones públicas existentes gestionar para dar cabida a las necesidades de cada niño y cómo diseñar con éxito una zona de juegos para todos

Zonas de juegos diseñados para todos. -Debido al hecho de que las definiciones de las metodologías de investigación de discapacidad varían de país a país (y en algún momento también de vez en cuando), se hace difícil calcular el número exacto de representación mental o físicamente los niños con discapacidad que crece en todo el mundo. Por lo tanto, las estimaciones (incluyendo la de arriba) tienden a ser de fecha y esencialmente especulativa. Sin embargo, son suficientes para ilustrar la naturaleza amplia y la escala del problema.

Estas estadísticas reveladoras obligar a un nuevo examen: ¿qué proyectos diseñados para el juego satisfacen las necesidades de todos los niños por igual? La triste realidad es que un gran número de parques infantiles existentes niegan las necesidades particulares de los niños discapacitados y limitan su potencial creativo mediante la reproducción de la idea errónea de lo que debería ser una zona de juegos: un espacio público vallado, equipado con algunos equipos de juego básico, colorido.

El «Van Camp Vaart ‘Zona de juegos

El ‘Van Campenvaart’ Zona de juegos es un campo de juego diseñado por el estudio de diseño tallar en la ciudad de La Haya, Países Bajos. Este proyecto público es un ejemplo excepcional de un centro de juego que ofrece la oportunidad de jugar a todos los niños independientemente de su capacidad. “Se trata de un parque infantil donde la diferencia de juego entre los niños con y sin discapacidad se elimina”, dijo el estudio de diseño Carve.

Pinar de La Albaida. -Bahía de Cádiz. -España

Ya desde que tengo memoria, la marisma ha sido siempre el patio trasero de la casa, la parte trasera del pueblo, ese lugar destinado a acciones todo lo que no es ya en uso, la tierra para ser descubiertos por los niños en sus juegos de aventura y misterio.

Desde entonces, desde siempre para mí, la marcha de la sal ha sido un lugar abandonado a su propia suerte, donde termina los antiguos congeladores, lavadoras o televisores extremos rotos, motocicleta robados y los escombros, toneladas de escombros que estaban robando la tierra que se formó sobre miles de años.

Hoy en día, desde el informe Brundtland, el desarrollo progresivo de una conciencia sostenible en la sociedad occidental ha llegado a recuperar estas zonas fronterizas de los «homo ludens» contemporáneos.

La ciudad se está convirtiendo en dulce, se desvanece su rugosidad.

La asignación: -El camino propuesto recuperar el entorno olvidados y marginados de la ciudad, la frontera inaccesible de algunas antiguas salinas. Este lugar, amenazado en el pasado y el salvado de la presión de la especulación, ahora se incluye en los catálogos de protección del medio ambiente y parte de la Red de la Bahía de Cádiz de Espacios Libres, tierra libre para la creciente población circundante.

Sorpresa. Primera vista.  No es fácil llegar hasta allí.

Existe el área de trabajo se encuentra dentro de la Bahía de Cádiz Parque Natural, en una zona limitada por las infraestructuras y elementos naturales que han conservado esta frontera.

Su condición de límite contribuido a ser desterrado de la mente de una parte importante de la población.

La horizontalidad de las salinas nos sorprende.
Los biólogos nos dicen que tres unidades ambientales capaces de establecer una dicotomía ricos en la comprensión del ambiente de vivir allí.

Debemos pisar sobre ellas:
«La Salina de los Desamparados» limita el área de intervención hacia el norte.

Estas marismas están rodeadas por diques que salvaguardaba los procesos tradicionales de la sal de la Bahía de Cádiz.

El valor de esta unidad se encuentra en su artificialidad:

Las salinas son el resultado de arar, y por lo tanto es un paisaje construido y elaborado por el hombre.

Pinar de La Albaida.-Bahia de Cadiz.-Desechos                                                                                 Puente de madera

– En el centro del área del proyecto se encuentra la «virgen» pantano de sal, un paisaje natural formado por las llanuras de vegetación palustre, atravesada por canales de agua de mar sinuoso.

En este ecosistema, los canales constituyen las grandes arterias a través del cual se canaliza una parte muy importante del intercambio de materia y energía, el mantenimiento del sistema del medio ambiente.
En este ecosistema, los canales constituyen las grandes arterias a través del cual se canaliza una parte muy importante del intercambio de materia y energía, el mantenimiento del sistema del medio ambiente.

«El Pinar de la Algaida» limita la vista. Gracias a su menor grado de intervención del hombre, es sin lugar a dudas, el punto más interesante de toda la bahía.

A pesar de su imagen natural tiene un origen artificial.

Se sabe que la masa forestal de edad, plantada para el cultivo de la madera, se quemó en la Guerra de la Independencia

El Proyecto. . -Después de la visita, parece evidente que el camino debe atar las tres unidades.

El curso fue elegido como un hilo que hilvana el paisaje y se ejecuta de preferencia por las zonas que ya «arado» por el hombre: el muro de retorno desde fuera de la «Salina de los Desamparados» y los caminos existentes en «El Pinar de la Algaida».

Los materiales utilizados siguen los criterios de sostenibilidad, el uso de arena reciclada y las piedras de la machaca de los desechos de los vecinos del pueblo.

Cuando el camino no se basa en la ya existente, se convierte en un puente de tren-cama que permite a los canales de marismas a fluir libremente en él.

Sin embargo, esta actitud de caridad y de la recuperación llevó en su seno un gran riesgo.

Suavizar el lugar excesivamente, borrando a su paso las huellas de un pasado reciente marcado por el abandono.

La intervención tuvo que soportar algo de esta rugosidad y la ambigüedad que descubrió a primera vista.
Por esa razón, los lugares elegidos para parar y contemplar el paisaje han sido diseñados con un poco de «reverberación povera», como los restos dejados por el mar en su retirada, se convirtió en una acumulación de piezas de metal oxidado o madera, una gran cantidad de chatarra que, semienterrados, da la bienvenida a los nuevos senderistas, dentro o encima de ellos.

Arboretum Lackenbach.- Lackenbach, Austria.-

Arboretum Lackenbach. – Lackenbach, Austria

Con el ajuste de Schloss Lackenbach en un museo, las zonas verdes que rodean al castillo se reabrieron Administración Forestal y luego rediseñado. En particular, la plaza en frente del Castillo, la Vonpark, previamente caracteriza por exuberante vegetación, fue liberado por los pinos indígenas ahora secos, otros plantaron árboles en la parte trasera, con el fin de preservar la parte botánica del valor y mejorar el crecimiento de las plantas más adecuado para el lugar, tal como Pinus nigra, grupos de Pinus sylvestris, Larix, Tilia, etc.

Alrededor del castillo y la construcción de nuevo edificio administrativo que se han plantado nuevos árboles y arbustos como Parrotia persica, Betula nigra, el Ilex aquifolium, el Zelkova serrata, la Maclura pomifera, la Fagus sylvatica y muchos otro

La peculiaridad de este arboreto es en el deseo de llevar a cabo esta zona boscosa, limitándolo con un ‘marco’. Una estructura de acero cubierta de basalto limita con el parque invita a los clientes a sentarse y admirar la vegetación y pasar por encima de caminar entre las plantas.

El funcionamiento es muy simple pero eficaz y representa a la perfección lo que significa arboreto, una galería al aire libre de árboles para ser admirado como obras de arte en un museo.

Una intervención de diseño muy simple le da un carácter muy especial para el parque.

Se marcos o más bien «objetiva» un grupo de árboles, arbustos y una fuente de agua como una imagen. Es exactamente lo que significa jardín botánico, una galería al aire libre de árboles.

Algunos de los árboles juguetonamente escaparon del marco de la zona de arena que conecta las diferentes partes del edificio que rodea.

Il Giardino delle Vergini.-Venecia. -Italia.

Il Giardino delle Vergini.-Venecia. -Italia

En 2010, el paisajista y diseñador de jardines holandés Piet Oudolf fue invitado a participar en la XII Exposición Internacional de Arquitectura en Venecia, «La gente se encuentra en la arquitectura» comisariada por el arquitecto japonés Kazuyo Sejima.

Oudolf, fundador del Nuevo Movimiento Perenne y propietario de un hogar en Hummelo, Holanda, durante años con su esposa cultivando, estudiando y seleccionando nuevas especies silvestres herbáceas y perennes, utiliza las plantas como elementos de una paleta vegetal. de innumerables formas y estructuras de colores.

Sus composiciones algo «desaliñadas y salvajes», creadas con combinaciones que devuelven diferentes emociones a lo largo del ciclo de vida natural de las estaciones, desarrollan diferentes sentimientos al crear nuevos paisajes ecológicamente coherentes y sostenibles en cada ocasión.

Su proyecto ‘El Jardín de la Virgen’ es un ejemplo de su forma de trabajar con especies de plantas, que alterna en su trabajo es diseñar estructuras complejas para aumentar el lado emocional a través de la combinación de los colores, el movimiento, las masas y la alternancia de las estaciones.

En Venecia, al final de la exposición, incluyendo los edificios de ladrillo imponentes del Arsenal y el plano histórico, Oudolf ha creado un jardín de flores inesperado, lleno de Aster, Persicaria, Eupatorium, Aconitum, Echinacea, dalia, y quién sabe qué más, superponerse, con delicadeza y respeto, a la vegetación espontánea existente. La primavera, y la posterior selección de las especies que florecen más tarde, permiten que el jardín aparezca en flor durante el período de exposición, entre el final del verano y el comienzo del otoño.

«Los márgenes vegetativos siguen un patrón que implica la repetición en dos capas de diferentes grupos de plantas:

– una capa caracterizada por pequeños grupos de plantas muy sugestivas en el plano visual y caracterizada por una notable capacidad de llenado,

– un segundo donde grupos imponentes de plantas son interrumpidos por otros más pequeños, creando así una sensación de espontaneidad.

Juntas, las dos capas actúan como una imagen única, y dan al visitante la impresión de entrar en un césped sin editar «.

El resultado es un jardín escénico al final del Arsenal de Venecia, donde el visitante que busca el descanso adquiere una representación onírica de la naturaleza.

Su Jardín de las Vírgenes ha recibido la mención de honor.

En 2012, el nuevo comisario de la Bienal, Chipperfield, invitó nuevamente a Oudolf a Venecia para el mantenimiento del jardín.

«En una ciudad altamente artificial como Venecia, el jardín de la virgen parece casi un prado, plagado de plantas con flores tardías que adornan el final del verano y el otoño. Estas plantas han sido elegidas porque son hermosas incluso durante el período de desbordamiento en invierno, al igual que los espacios vacíos del Arsenal que siguen siendo poderosos incluso cuando la Bienal no los ocupa “

Textos y fotografías bajadas de Internet